
Two workshops
Public concerné : Comédien·nes, metteur·euses en scène, danseur·euses, musicien·nes, circassien·nes et marionnettistes justifiant de plus d’un an d’expérience
professionnelle ou en école de théâtre, désireux·euses d’engager un travail de recherche sur les corps dans l’espace en rapport les uns aux autres.
Effectif maximum : 14
Dates : de 10h à 14h, du lundi 21 avril au vendredi 2 mai 2025 (off le dimanche 27 avril et le jeudi 1er mai).
Durée totale : 40 heures – 10 jours
Lieu de formation : Le CENTQUATRE-Paris, région Ile-de-France
Coût de la formation : 450 euros + 45 euros de frais d’inscription. Il est possible de faire également le stage de l’après-midi (Écouter, vivre et dire Kae Tempest). Le coût des deux stages ensemble est alors de 750 euros + 45 euros de frais d’inscription.
Stage : Ecouter et réagir / Training de l'acteur·ice
dirigé par Sylvain Levitte
INTERPRÉTATION / VOIX, CORPS ET MOUVEMENT
« Il arrive que parfois, sur scène, nous jouions nos « rôles » sans nous apercevoir qu’imperceptiblement, nous n’écoutons plus rien ni personne. Nous ne sommes plus en contact avec ce qui nous entoure : nos partenaires, l’espace, le public. Nous nous sentons seul·es. Nous sommes sur des rails, tout semble se passer merveilleusement bien mais quelque chose est parti. Le doute ? Un certain inconfort ? Nous jouons chaque chose avec la même intonation sans nous rendre compte que tout autour de nous est différent.
Ce stage propose de travailler l’écoute que nous accordons à nos partenaires et à l’espace. S’ouvrir au monde extérieur, se rendre disponible, être étonné par ce qu’il nous apporte de nouveau à chaque instant. Savoir écouter la moindre proposition consciente ou inconsciente de nos partenaires. Réagir sensiblement à ce que nous voyons et développer notre imagination à partir du réel. « Voir implique que ce que je vois aura la liberté d’être différent de ce à quoi je m’attendais » écrit Declan Donnellan dans L’acteur et la cible. Il s’agira pour nous d’ouvrir nos sens, être perméables à ce qui nous entoure et découvrir les liens invisibles qui lient les êtres entre eux.
Nous travaillerons le corps et la voix au plateau, à travers des exercices qui m’accompagnent quotidiennement et que j’emprunte à Michael Chekhov, Pina Bausch, Declan Donnellan et Peter Brook entre autres. Il y a quelque chose de caché qui relie les êtres entre eux, et qui fait que les corps s’écoutent, se ressentent, s’apprivoisent à chaque instant. Nous pourrons explorer l’écriture elliptique de Jon Fosse même s’il ne s’agit pas d’un stage consacré exclusivement à son œuvre. Sentir la moindre respiration de ses partenaires, développer une écoute animale instinctive et primitive constitue, selon moi, la base du travail d’acteur·ice et il me semble primordial d’avoir un espace où travailler sa disponibilité.
Ce stage s’accompagne d’un autre consacré à l’exploration de l’écriture de Kae Tempest de 15h à 19h tous les jours au même endroit, et que je mène également. Il est possible et recommandé de faire les deux stages, même si ce module peut se suffire par lui-même. »
Sylvain Levitte
Public concerné : Comédien·nes, metteur·euses en scène, danseur·euses, musicien·nes, circassien·nes et marionnettistes justifiant de plus d’un an d’expérience
professionnelle ou en école de théâtre, désireux·euses d’engager un travail de recherche sur les corps dans l’espace en rapport les uns aux autres.
Effectif maximum : 14
Dates : de 15h à 19h, du lundi 21 avril au vendredi 2 mai 2025 (off le dimanche 27 avril et le jeudi 1er mai), dernier jours de 10h à 14h le vendredi 2 mai.
Durée totale : 40 heures – 10 jours
Lieu de formation : Le CENTQUATRE-Paris, région Ile-de-France
Coût de la formation : 450 euros + 45 euros de frais d’inscription. Il est possible de faire également le stage de l’après-midi (Écouter et réagir / Training de l'acteur·ice). Le coût des deux stages ensemble est alors de 750 euros + 45 euros de frais d’inscription.
Stage : Ecouter, vivre et dire Kae Tempest
dirigé par Sylvain Levitte
INTERPRÉTATION / VOIX, CORPS ET MOUVEMENT
« Ce stage a pour objet d’explorer l’écriture de Kae Tempest.
Je propose une immersion à la fois dans ses pièces de théâtre et ses poèmes, en choisissant quatre œuvres : deux poèmes (Qu’on leur donne le chaos et Les nouveaux anciens) et deux pièces de théâtre dont nous travaillerons des rôles et des scènes en entier (Fracassés et Inconditionnelles).
Ce qui lie/relie/connecte les êtres humains entre eux sera le point de départ de tout
notre travail ensemble. Nous commencerons chaque séance par un échauffement physique de mise en relation des corps au plateau puis nous travaillerons directement les textes de Kae, les jouerons, leur donnerons corps et voix. Nous évoquerons les centres moteurs des personnages, leurs distances de fuite et découvrirons leur rapport unique au monde. Le travail se fera à la fois sur le texte et sur la connexion des corps entre eux. Notre objectif est de développer une hyper sensibilité qui permette, en confiance, de jouer avec ses partenaires et de donner vie aux êtres écrits par Tempest.
Le cheminement de ses personnages consiste à faire la paix avec la façon dont ils fonctionnent. « Presque tous sont résolus à accueillir un changement dans leur vie. Ils cherchent à déclencher un évènement qui bouleversera leur existence ou leurs relations. » Cette ouverture au monde et cette attente que quelque chose se passe (enfin) sera le point de départ de nos explorations. Nous serons amené·es à incarner les personnages, à faire l’écriture de leur vie et découvrir les liens qui les unissent – c’est d’humanité et d’empathie dont nous allons parler pendant deux semaines ensemble. Nous irons dans les rues, observerons le monde et prendrons pour inspiration principale la réalité observée. Les personnages de Kae sont au fond de leur lit, face à la télévision, dans leur cuisine en train de préparer des sandwichs, en prison, dans une salle de classe, sur un banc dans un parc ou en rave, à deux cachets de profondeur dans la danse. Nous sommes proches d’elleux.
Ce stage s’accompagne d’un autre consacré à l’exploration de la liberté et l’écoute de l’acteur·ice de 10h à 14h tous les jours au même endroit et que je mène également. Dans cet autre stage, nous explorerons les exercices qui m’accompagnent quotidiennement et que j’emprunte à Michael Chekhov, Pina Bausch, Declan Donnellan et Peter Brook entre autres. Il est possible et recommandé de faire les deux stages, même si ce module sur Kae Tempest peut se suffire en lui-même. »
Sylvain Levitte

Sylvain Levitte
